“对标竞进、争创一流”九州体育ju111(中国)公司官方网站作曲系2023春季学术系列活动——王旭青学术讲座综述

阳春三月，锦绣蓉城。由九州体育ju111(中国)公司官方网站作曲系、西南音乐研究中心作曲技术研究所和中华传统音乐创新创作中心联合主办，九州体育ju111(中国)公司官方网站教务处与课程思政教学研究中心共同协办的“对标竞进、争创一流”九州体育ju111(中国)公司官方网站作曲系2023春季学术系列活动——王旭青学术讲座于2023年3月22日在九州体育ju111(中国)公司官方网站教学楼201智慧教室举行，讲座由九州体育ju111(中国)公司官方网站作曲系主任郭元教授主持。

上海音乐学院教授、博士生导师、中国音协作曲与作曲理论学会理事王旭青是我国著名的音乐理论学者，已入选国家高层次人才特殊支持计划-万人计划哲学社会科学领军人才，全国文化名家暨四个一批人才，国家高层次人才特殊支持计划-万人计划青年拔尖人才等；其研究成果曾获浙江省哲学社会科学优秀成果奖一等奖；已主持国家级、省部级项目近十项。多年来，王旭青教授一直深耕“音乐叙事学”与“音乐修辞学”两个领域的研究，已出版专著有《西方音乐修辞史稿》《分析·叙事·修辞：音乐理论研究论稿》《言说的艺术：音乐叙事理论导论》等，同时已在核心期刊发表论文数十篇。

此次川音之行，王旭青教授带来了两场学术讲座，即：“音乐叙事学理论来源与分析实践”和“音乐修辞学理论脉络与分析实践”。王教授分别从理论梳理与作品分析两个角度对“音乐叙事学”和“音乐修辞学”做了深入浅出的介绍，同时概括性地描述了当代国际音乐理论研究的新思潮和新趋势，使在场聆听者不但对“音乐叙事学”和“音乐修辞学”有了深入了解，而且充分领略了王教授的治学理念、方法及精神。

讲座开始，王教授首先从宏观上介绍了当前国际音乐理论研究的三种指向，一是延续传统，即聚焦传统作曲技术本身的研究；二是挖掘深度，即在申克理论、十二音集合理论、新里曼理论、转换理论、节奏理论等领域进行深入研究；三是拓展广度，即征用他者理论，如基于叙事学、修辞学、隐喻理论、诠释学、符号学、女性主义、声景理论、姿态理论、感知心理学、数学、程序、信息以及哲学等理论的研究。接下来，王教授用详实的数据说明了第三种指向（跨学科研究）的发展态势，并引入对“音乐叙事学”和“音乐修辞学”的讲解。“叙事”和“修辞”是当代音乐理论研究中的热门语词，如Daniel Harrison教授关于修辞与赋格的研究；P.McCreless教授关于音乐与符号、修辞的研究;James Hepokoski教授关于结构与叙事的研究等；并且，欧美音乐理论学界还召开了一系列关于“音乐叙事”的研讨会，如：1987年，美国音乐理论学会举办了关于音乐与叙事的专题会议；1988年，美国达特茅斯大学举办了Musin and the Verbal Arts:Interactions学术研讨会；1988年，加州伯克利大学和斯坦福大学也开展了关于“音乐具有叙事维度”之话题的圆桌会议，等等。此外，王教授还通过查阅RILM数据库，近五十年来有关音乐叙事研究和音乐修辞研究的文献数量在持续增长。

关于“音乐叙事学”的理论来源，王教授首先从《新格罗夫音乐与音乐家辞典》中的叙事学条目切入，并就叙事学与形式主义、结构主义、后结构主义以及现代语言学的渊源进行了详细地梳理。接下来，王教授对音乐叙事学的发展历程做了分阶段介绍，即：初始期（1970-1990），其标志是爱德华·科恩《作曲家的人格声音》（1974）的发表，引发音乐与叙事的关系思考；肯定期（1984-1992），涌现出了一大批研究者，如A.Newcomb，Fred Maus，M.Guck等，并提出了一系列新的观点；质疑与断层期（1985-1995），出现了各种质疑音乐叙事理论的声音；转向期（20世纪90年代以后），强调文本与语境、读者之间的联系，同时整合、开放、跨学科研究的趋势也日益明显，并出现了一些新的解读结果、理论观点甚至思想体系。关于“音乐修辞学”的理论脉络，王教授首先从广义音乐修辞与狭义音乐修辞两种概念的辨析开始，并就音乐修辞学与音乐分析学科的关联做了概括性地梳理。接着，王教授从历史角度，对早期修辞学传统与音乐理论、20世纪以来音乐修辞学理论的发展状况做了详细地介绍。在对“音乐叙事学”和“音乐修辞学”两种理论进行全面梳理之后，王教授以三部作品为例，做了精彩的个案分析，分别是：“斯克里亚宾《前奏曲》（Op.33,NO.3）中的‘情节原形’”“艾夫斯《未被回答的问题》的结构思维与叙事策略”“调侃怪诞与神圣宗教之反差：杰克·波蒂《十四种状态》的修辞性叙事阐释”。

讲座后半程，王教授介绍了四篇关于音乐分析的重要文献，分别是：Joseph Kerman:“How We Got into Analysis, and How to Get Out”，Critical Inquiry7, No.2,1980；Kofi Agawu:“How We Got out of Analysis, and How to Get Back in Again“，Music Analysis,Vol.23,No.2/3,2004 ; 于润洋：《歌剧<特里斯坦与伊索尔德>前奏曲与终曲的音乐学分析》，《音乐研究》1993年第1-2期；贾达群：《音乐分析学的任务与使命》，《音乐研究》2010年第1期。最后，王教授提出了关于音乐分析的五点思考，并与在场师生进行了互动探讨。

本次讲座对于在场师生具有极大的启发意义，不但开阔了学术视野，而且培养了科学高效的研究方法，其必将在促进我校作曲与作曲理论学科的高质量发展方面产生积极的影响。

                                         撰稿：郭三刚

                                                                                                           2023.3.25